Arte, Arquitectura, Diseño

El humor desenfadado y la crítica de la realidad de la época son las dos características esenciales del teatro de Miguel Mihura, y de ello es buena muestra Tres sombreros de copa. Esta comedia, escrita en 1932 y no estrenada hasta 1952, escenifica una denuncia de lo absurdo de ciertas situaciones de la vida cotidiana, así como de la vaciedad de los tópicos y las convenciones sociales. En la obra se enfrentan dos mundos y dos concepciones de la existencia: por un lado, el orden burgués y las normas y comportamientos establecidos; por otro, la alegría, la despreocupación y la espontaneidad de un grupo de artistas que representan la vida libre y sin compromisos. La presente edición consta de una completa introducción cuyo objetivo es situar la obra en el contexto histórico y cultural en el que surge, además de ofrecer un análisis claro de su composición, de su estilo y de su importancia en la historia de la literatura, que incluye un cuadro cronológico. A continuación, se inicia el estudio del texto teatral, que cuenta con numerosas notas aclaratorias, en su mayoría de carácter léxico. Finalmente, se propone una serie de actividades didácticas para facilitar su lectura y comprensión.Esta comedia, escrita en 1932 y no estrenada hasta 1952, escenifica una denuncia de lo absurdo de ciertas situaciones de la vida cotidiana, así como de la vaciedad de los tópicos y las convenciones sociales. En la obra se enfrentan dos mundos y dos concepciones de la existencia: por un lado, el orden burgués y las normas y comportamientos establecidos; por otro, la alegría, la despreocupación y la espontaneidad de un grupo de artistas que representan la vida libre y sin compromisos. La presente edición consta de una completa introducción cuyo objetivo es situar la obra en el contexto histórico y cultural en el que surge, además de ofrecer un análisis claro de su composición, de su estilo y de su importancia en la historia de la literatura, que incluye un cuadro cronológico. A continuación, se inicia el estudio del texto teatral, que cuenta con numerosas notas aclaratorias, en su mayoría de carácter léxico. Finalmente, se propone una serie de actividades didácticas para facilitar su lectura y comprensión.La presente edición consta de una completa introducción cuyo objetivo es situar la obra en el contexto histórico y cultural en el que surge, además de ofrecer un análisis claro de su composición, de su estilo y de su importancia en la historia de la literatura, que incluye un cuadro cronológico. A continuación, se inicia el estudio del texto teatral, que cuenta con numerosas notas aclaratorias, en su mayoría de carácter léxico. Finalmente, se propone una serie de actividades didácticas para facilitar su lectura y comprensión. Más información

Este texto fue escrito durante el período de florecimiento del romanticismo temprano, en la época en la que Friedrich Schlegel y su círculo instalaban en el centro del debate teórico sus renovadoras ideas sobre el arte y la literatura. Es importante subrayar el hecho de que en la redacción de un texto de pretensiones filosóficas como haya participado una mujer, Caroline Schelegel, puesto que, si bien a fines del siglo XVIII las mujeres se habían lanzado a la actividad literaria, por lo general se trataba de la publicación de correspondencia, cuentos o novelas, más que de trabajos filosóficos.El diálogo pretende ser una obra en la que se han diluido los límites entre la pintura y la poesía y entre la creación y la crítica: tanto las descripciones de los cuadros como sus traducciones en poemas y la crítica se llevan a cabo en el mismo plano; todos ellos forman parte del progreso continuo, del carácter abierto e inagotable de la poesía romántica.Las pinturas haya participado una mujer, Caroline Schelegel, puesto que, si bien a fines del siglo XVIII las mujeres se habían lanzado a la actividad literaria, por lo general se trataba de la publicación de correspondencia, cuentos o novelas, más que de trabajos filosóficos.El diálogo pretende ser una obra en la que se han diluido los límites entre la pintura y la poesía y entre la creación y la crítica: tanto las descripciones de los cuadros como sus traducciones en poemas y la crítica se llevan a cabo en el mismo plano; todos ellos forman parte del progreso continuo, del carácter abierto e inagotable de la poesía romántica.El diálogo pretende ser una obra en la que se han diluido los límites entre la pintura y la poesía y entre la creación y la crítica: tanto las descripciones de los cuadros como sus traducciones en poemas y la crítica se llevan a cabo en el mismo plano; todos ellos forman parte del progreso continuo, del carácter abierto e inagotable de la poesía romántica.Las pinturas pretende ser una obra en la que se han diluido los límites entre la pintura y la poesía y entre la creación y la crítica: tanto las descripciones de los cuadros como sus traducciones en poemas y la crítica se llevan a cabo en el mismo plano; todos ellos forman parte del progreso continuo, del carácter abierto e inagotable de la poesía romántica. Más información

El cuarto de baño es posiblemente, junto con la cocina, la estancia de la casa que requiere mayor trabajo a la hora de planificar su distribución. Ésta junto con su localización, depende, en primer lugar, de dónde están situadas las tuberías y los bajantes y, en segundo lugar, del estudio de las cuestiones prácticas y preferencias del propietario: ¿queremos aprovechar al máximo la luz natural o podemos prescindir de ella , ¿cómo pensamos ventilar la estancia, ¿vamos a colocar una bañera o un plato de ducha, ¿qué tipo de calefacción preferimos, ¿cómo podemos evitar los problemas de humedad habituales en las plantas bajas y en los cuartos de baño que no tienen una ventilación adecuada, ¿pensamos instalar armarios u otro tipo de mueble de almacenaje en el cuarto de baño o sólo colocaremos los imprescindibles lavamanos e inodoro, ¿cuáles son las características de los muebles que hemos elegido, ¿ qué tipo de iluminación preferimos Éste libro pretende dar respuestas a todas estas preguntas habituales ante el reto que supone tener que diseñar o redecorar el interior de un cuarto de baño de pequeñas dimensionesOtros temas de interés incluidos en el libro son:-Los muebles-Los materiales para el revestimiento-El color-La iluminaciónNota: Contiene fotografías a color. Impreso en propalcote Otros temas de interés incluidos en el libro son:-Los muebles-Los materiales para el revestimiento-El color-La iluminaciónNota: Contiene fotografías a color. Impreso en propalcote -Los muebles-Los materiales para el revestimiento-El color-La iluminaciónNota: Contiene fotografías a color. Impreso en propalcote -Los materiales para el revestimiento-El color-La iluminaciónNota: Contiene fotografías a color. Impreso en propalcote -El color-La iluminaciónNota: Contiene fotografías a color. Impreso en propalcote -La iluminaciónNota: Contiene fotografías a color. Impreso en propalcote Nota: Contiene fotografías a color. Impreso en propalcote Más información

En este libro usted puede encontrar: todo lo que necesita saber antes de empezar.-En qué consiste los grupos de labores y cómo organizar uno.-Técnicas y materiales, explicaciones paso a paso prácticas y fáciles de entender.-Incluye un aparato de solución de errores que te guiarán a la hora de resolver los problemas más comunes y 20 patrones de prendas a la última moda.Nota: Contiene ilustraciones y fotografías a color. Impreso en propalcote. -En qué consiste los grupos de labores y cómo organizar uno.-Técnicas y materiales, explicaciones paso a paso prácticas y fáciles de entender.-Incluye un aparato de solución de errores que te guiarán a la hora de resolver los problemas más comunes y 20 patrones de prendas a la última moda.Nota: Contiene ilustraciones y fotografías a color. Impreso en propalcote. -Técnicas y materiales, explicaciones paso a paso prácticas y fáciles de entender.-Incluye un aparato de solución de errores que te guiarán a la hora de resolver los problemas más comunes y 20 patrones de prendas a la última moda.Nota: Contiene ilustraciones y fotografías a color. Impreso en propalcote. -Incluye un aparato de solución de errores que te guiarán a la hora de resolver los problemas más comunes y 20 patrones de prendas a la última moda.Nota: Contiene ilustraciones y fotografías a color. Impreso en propalcote. Nota: Contiene ilustraciones y fotografías a color. Impreso en propalcote. Más información

These comedies are among the best loved of Shakespeare\'s plays. In each a problem emerges, is then intensified to a point of maximum confusion and potential upset, before the chaos is resolved, however improbably, into general goodwill and a spate of marriages. The triumph of these plays lies in the way they mingle humorous stage business and dexterous word play with a more serious study of identity, gender, dreaming, the meaning of love, even of the theatre itself They reassure us that with al! its faults, the world will always in the end be redeemable. Not for an age but for all time.\' So Ben Jonson established what we now take for granted: Shakespeare\'s unique place among the world\'s great authors. Romeo and Juliet shows us the archetypal story of fated young love; Hamlet, the tortured psyche of the young prince of Denmark; Othello, a strikingly modern representation of racial difference; King Lear, aman stripped of all material and psychological comforts; and Macbeth, a dark investigation of the origins and effects of evil. The plays throw a fascinating light on the concerns of Shakespeare\'s day, yet offer perennial insights into the nature of human emotion.Nota: el contenido de este libro se encuentra en inglés.Not for an age but for all time.\' So Ben Jonson established what we now take for granted: Shakespeare\'s unique place among the world\'s great authors. Romeo and Juliet shows us the archetypal story of fated young love; Hamlet, the tortured psyche of the young prince of Denmark; Othello, a strikingly modern representation of racial difference; King Lear, aman stripped of all material and psychological comforts; and Macbeth, a dark investigation of the origins and effects of evil. The plays throw a fascinating light on the concerns of Shakespeare\'s day, yet offer perennial insights into the nature of human emotion.Nota: el contenido de este libro se encuentra en inglés.Nota: el contenido de este libro se encuentra en inglés. Más información

Obra de teatro maldita y prohibida, como su autor, que tuvo noticia de su estreno en Francia cuando estaba preso en la cárcel de Reading, y que nunca llegó a verla sobre un escenario, recoge el mito del personaje bíblico que pide a Herodes la cabeza de Juan Bautista sobre una bandeja. Pero Oscar Wilde va más allá de lo que lo habían hecho los pintores y poetas desde el Renacimiento: la convierte en símbolo del mal, y une su nombre a la lista de mujeres que, por sus deseos turbios y por su lujuria, condenaba la historia: desde Eva hasta Helena de Troya, la reina de Saba, Cleopatra, Lucrecia Borgia, María Estuardo... Transgresora de leyes bíblicas, simboliza sobre los escenarios la violación de lo sagrado, una lubricidad ardiente, una inocencia astuta y desconcertante que la convertirían en una de las interpretaciones femeninas más fuertes de la historia de la literatura. Por eso no pudo presentarse libremente en los escenarios ingleses hasta más de medio siglo después de la muerte de Wilde.Nota: contiene ilustraciones a color.Salomé recoge el mito del personaje bíblico que pide a Herodes la cabeza de Juan Bautista sobre una bandeja. Pero Oscar Wilde va más allá de lo que lo habían hecho los pintores y poetas desde el Renacimiento: la convierte en símbolo del mal, y une su nombre a la lista de mujeres que, por sus deseos turbios y por su lujuria, condenaba la historia: desde Eva hasta Helena de Troya, la reina de Saba, Cleopatra, Lucrecia Borgia, María Estuardo... Transgresora de leyes bíblicas, simboliza sobre los escenarios la violación de lo sagrado, una lubricidad ardiente, una inocencia astuta y desconcertante que la convertirían en una de las interpretaciones femeninas más fuertes de la historia de la literatura. Por eso no pudo presentarse libremente en los escenarios ingleses hasta más de medio siglo después de la muerte de Wilde.Nota: contiene ilustraciones a color.Salomé simboliza sobre los escenarios la violación de lo sagrado, una lubricidad ardiente, una inocencia astuta y desconcertante que la convertirían en una de las interpretaciones femeninas más fuertes de la historia de la literatura. Por eso no pudo presentarse libremente en los escenarios ingleses hasta más de medio siglo después de la muerte de Wilde.Nota: contiene ilustraciones a color.Nota: contiene ilustraciones a color. Más información